A linha perdida : análises e reflexões sobre as aulas de desenho para crianças do terceiro ano da rede pública de ensino do Distrito Federal

Abstract

A presente dissertação teve sua origem a partir de um questionamento proveniente da minha prática enquanto professor de artes visuais: por que tantos alunos se afastam do desenho e costumam dizer que não gostam de artes por não saberem desenhar? Este é um problema complexo que nos leva a outro questionamento: o que realmente é saber desenhar? Fazendo uso de uma linguagem clara com intuito de alcançar tanto pedagogos quanto as demais pessoas interessadas na prática do desenho infantil, a resposta a essas perguntas gerou esta pesquisa que visa não apenas compreender o porquê de crianças ainda tão novas acreditarem que não são capazes de desenhar — desistindo de uma atividade que, normalmente, as acompanha desde os primeiros anos de vida —, mas, também, desenvolver e implementar algumas práticas em sala de aula que possam minimizar essa questão. Tendo como objeto de estudo os alunos do terceiro ano da Rede Pública de Ensino do Distrito Federal, procuro responder ao seguinte problema: é possível evitar que crianças se distanciem do desenho caso o ensino desta prática seja previamente bem orientado na escola? Para isso, utilizo a metodologia da a/r/tografia, entrelaçando o conhecimento acadêmico do desenho com as minhas experiências pessoais e profissionais na área educacional. Portanto, o trabalho segue uma lógica em que todos os elementos tradicionais de uma pesquisa estão inseridos de uma maneira artística, pessoal e poética, como uma obra de arte deve ser. Assim, inicio falando brevemente sobre o desenho, discorrendo sobre a sua prática de maneira geral, de modo a compreender os motivos pelos quais ele pode ser considerado um fazer inerente ao ser humano. A partir daí, utilizo meu próprio histórico de envolvimento com essa linguagem desde a infância, passando pela escola e universidade, até chegar à minha prática profissional. Em seguida, apresento o recorte da pesquisa, a maneira como o problema proposto — o da perda da vontade de continuar desenhando para além da infância — será trabalhado na dissertação, bem como os autores que utilizo para fundamentar esse estudo. Discorro, então, sobre o desenho na infância e no ambiente escolar, além de apresentá-lo na pesquisa de campo realizada, buscando, assim, compreender se a resposta das crianças às atividades que não se limitam ao tradicional lápis e papel, algo a que já estão habituados, os ajuda a compreender melhor o que é desenhar e pode os aproximar dessa prática. Por fim, retorno às ideias iniciais, observando se o questionamento que possibilitou o surgimento da pesquisa pode ser respondido e se é possível, a partir da literatura estudada e da proposta de atividade realizada, afirmar que, intervindo com antecedência, ou seja, fazendo os alunos entenderem que existem outras maneiras de desenhar antes de criarem a falsa ideia de que não sabem fazê-lo, é possível evitar que esse exercício se perca ao longo do tempo. Após o texto, segue um breve apêndice com algumas sugestões de atividades para que os professores desenvolvam — ou reencontrem — o seu próprio desenho e/ou fazer artístico, pois mesmo a pesquisa sendo sobre o desenho infantil no ambiente escolar, quanto mais o profissional de educação se apropriar dessa prática, mais será capaz de incentivar a prática dos estudantes.